从交响标题音乐看柴可夫斯基的情感世界丨他曾说：“能像全身心从事自己热爱的工作是巨大的幸福，我的头脑里永远忙于种种音乐想象”。
从交响标题音乐看柴可夫斯基的情感世界
彼得·伊里奇·柴科夫斯基（Пётр Ильич Чайковский，Peter Ilynch Tchaikovsky，又译为柴科夫斯基，1840年5月7日—1893年11月6日）是十九世纪末浪漫主义乐派、俄罗斯伟大的作曲家。他出生在一个贵族家庭，父亲是工程师，母亲是一个很有修养的音乐爱好者。由于他从小受到母亲的影响和音乐的熏陶，酷爱音乐。
1859年，柴科夫斯基法律学校毕业后，出于对音乐的热爱，他违背了父亲希望他能成为一个公务员的意愿，进入彼得堡音乐学院学习作曲。他对妹妹说：“现在我坚定地认为，我将改行搞音乐。你别认为我打算成为伟大的艺术家。我只想做我受使命吸引的事。不管我会成为一位知名的作曲家或贫穷的教师，我的心将是平静的”。从事音乐创作，已成为他生命中最为重要的事情。钢琴家裘金格尔看出这个学生的杰出才能：“他的听觉异常敏锐，记忆惊人，出色的手，……他不仅是一位作曲家，而且是一位杰出的表演家”。柴科夫斯基决心献身音乐后，发奋学习音乐知识，完成了大量困难的习题，其勤勉程度令人吃惊。1865年秋，柴科夫斯基毕业于彼得堡音乐学院。1866年秋，到新成立的莫斯科音乐学院任教。他边教学边创作，开始了他的“莫斯科”时期。1878年他辞去了莫斯科音乐学院教授的职务，他终于能够如愿以偿的、全身心的进行音乐创作了。在给梅克夫人的信中他这样写道：“能像我一样全身心的从事自己热爱的工作，这是一种巨大的幸福，我的头脑里永远忙于种种音乐想象”。
对祖国、大自然和人民的爱是柴科夫斯基一生创作永恒的主题。在他的音乐中，既蕴含着深刻而强烈的爱国主义内容，又体现出对民族和家乡的炽热情感。创作中，他经常把他热爱的俄罗斯民歌引入其中。《一八一二序曲》是以1812年俄罗斯人民为反抗拿破仑侵略为题材在1880年创作的。在这部不朽的音乐作品中，曾多次出现俄罗斯民歌《在大门旁》旋律和宗教歌曲《上帝，拯救你的众民》音调。他在国外演出期间，时常会有难以克制的压抑、忧郁、和苦闷。他曾说：“……无论在意大利怎样使我得到充分的快乐，无论它现在对我产生了多么有益的影响，我还是永远忠实于俄罗斯。……我还没有见到一个人比我更爱母亲———俄罗斯的一切。”他的交响是他所经历和感受的一切：丧失的悲哀，成功的快乐，感受大自然的快乐，人民生活的疾苦等。他1871年2月创作了《第一弦乐四重奏》，其中，第二乐章的慢板《如歌的行板》曲调委婉细腻、感情真挚，揭示了当时一个人人感到压抑、窒息的难以透气的社会环境之。1876年，当托尔斯泰听到这首乐曲时，伟大的艺术家被深深地感动，泪珠挂满了他的双颊，并给予极高的评价：“已接触到忍受苦难的人民的灵魂深处”。
https://v.qq.com/txp/iframe/player.html?vid=a0310s10qqm&width=500&height=375&auto=0Aleksandr Kniazev演奏柴科夫斯基“如歌的行板”，大提琴与乐队
3、爱情和婚姻
在柴可夫斯基的情感世界中，个人的情感和婚姻的不幸是他心中永远的悲怆。1867年他与法国女高音歌唱家阿尔托结识并相恋。因阿尔托母亲极力反对，以及柴科夫斯基朋友的反对。1868年，这桩原本幸福浪漫的婚姻最以不幸与失望告终。1869年，29岁的他创作了著名的交响幻想序曲《罗密欧与朱丽叶》，那优美动人的爱情主题，正是作曲家内心爱情的真实写照。1887年——1889年柴可夫斯基曾两次到西欧进行音乐演出，与阿尔托再次相遇。他这样描述：“看见她我有说不出的喜悦。我们立即言归于好，对往事只字未提……”。当他第二次到德国时，是阿尔托照顾了他的生活。临别前阿尔托请求柴可夫斯基为她写一首浪漫曲，但她所收到得却是从俄国寄来的一部套曲，即六首浪漫曲。它以音乐的方式讲述了希望、欢乐、离别的痛苦、孤独与回忆的恋爱史，浪漫曲的每首都充满了异常温暖和亲切真挚的感情。1877年，三十七岁的柴科夫斯基与暗中热恋着他的、音乐学院的学生安东尼娜 米留科娃结婚。婚后柴科夫斯基对妻子的同情，很快就变成了极度的厌恶。在绝望中，他曾踏进了冰冷的莫斯科河水中自杀，后来他躲藏在了彼得堡的兄弟那里。可见在感情的世界里，当时他的身心已处于严重的崩溃边缘。
《六首浪漫曲》Six Romances Op.16 ，艺术歌曲，为声乐与钢琴而作，作于1872-1873年。柴可夫斯基随后于1873年将其中的第一、四、五首改编成钢琴独奏曲，另其他作曲家也分别改编过这套歌曲的部分曲目。这六首歌曲分别是：
摇篮曲 Berceuse ，歌词作者为阿波罗·尼古拉耶维奇·梅科夫(Apollon Nikolayevich Maykov)，题献给娜德佐达·里姆斯基-柯萨科夫(Nadezhda Rimskaya-Korsakova)，降a小调，2/4拍，小行板。这首作品是此套歌曲中最优秀者，除了柴可夫斯基本人的改编曲外，还有拉赫玛尼诺夫改编的版本。
等待 Wait! ，歌词作者为尼古拉·波菲尔耶维奇·格列科夫(Nikolay Porfiryevich Grekov)，题献给尼古拉·里姆斯基-柯萨科夫(Nikolai Rimsky-Korsakov)，a小调，稍快的中板。
似曾相识 Poymi khot raz ，歌词作者为阿凡纳西·阿凡纳西耶维奇·法特(Afanasy Afanasyevich Fet)，题献给赫尔曼·拉罗恰(Herman Laroche)，c小调，不过分的快板。
噢，唱起那支歌 Oh! Chante encore! ，歌词作者为阿列克西·尼古拉耶维奇·普列雪车耶夫(Aleksey Nikolayevich Pleshcheyev)，题献给尼古拉·休伯特(Nikolai Hubert)，G大调，3/4拍，中庸的快板。另有柴可夫斯基改编的钢琴独奏版。
那又如何 Qu'importe ，歌词作者为作曲家本人，题献给尼古拉·鲁宾斯坦(Nikolai Rubinstein)，升f小调，3/8拍，小快板。另有柴可夫斯基改编的钢琴独奏版。
希腊流行曲调 Novogrecheskaya pesnya ，歌词作者为尼古拉·波菲尔耶维奇·格列科夫，题献给卡尔·阿波切特(Karl Albrecht)。降e小调，阴郁的中板。
在柴可夫斯基婚姻危机的时刻，一位仁慈的女人出现了，她就是梅克夫人，一个实业家的遗孀，一个傲慢且易动感情的女人。她热爱音乐，尤其是柴可夫斯基的音乐。是她资助他到国外去恢复了健康，是她的资助使柴科夫斯基辞去了教授的职位专门从事音乐创作。由于受到那个时代与阶层的严格束缚，“她被迫要在这件事情上做的明确无误，即她的热心是为了一个艺术家，而不是为了一个男人。因而她规定自己绝不与她的受惠者见面”。在以后的十三年里，梅克夫人把他的事业视为自己的生活的中心内容，她极为虔诚又十分得体的提供了他所需要的东西。在这十三年中，他们从未见面，只有书信往来，结成了深厚的友谊。1892年，梅克夫人因为面临破产、和精神疾病终止对他的资助，中断了书信往来，这一切使得柴可夫斯基心情沉重、十分自责。从小疼爱他的母亲的去世是他心中永远的伤痛，直到生命的终止他都忍受着失去亲人的痛苦。他说：“我什么时候也想不开，我那么爱母亲，那样善良的人竟然永世长辞”。多年之后，他依然“以一种病态的热情”爱着他的母亲。他对父亲的感激也溢于言表，他曾深情地回忆道：“我多亏了他。如果命运给了我一位专横的爸爸，那我会怎样呢”。宝贵和快乐的回忆与连失去亲人和挚友的痛苦，使他萌发了再创冲动，于1893年完成了著名的交响曲《第六交响曲》又名《悲怆》，表现出自己对理想的热烈追求，以及希望的破灭和走向死亡的悲惨结局。
柴科夫斯基的音乐充满着炽热的情感，具有强烈震撼人心的艺术魅力和鲜明的俄罗斯民族风格。一百多年来，他的音乐以其深刻的思想内容和高度的艺术性，深深地吸引着听众，成为人类音乐宝库中不可多得的艺术珍品。
编者按：郭卫东《青年文学家》，2012年。
https://v.qq.com/txp/iframe/player.html?vid=b0174cpeukb&width=500&height=375&auto=0卡拉扬指挥《第六“悲怆”交响曲》
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